根雕具体的过程

根雕具体的过程
根雕具体的过程

根雕具体的过程
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　　参考资料：
　　根雕艺术,在我国有着悠久的发展历史.现存最早的根雕作品,是战国时期的“辟邪”和角形器,是20世纪80年代先后在湖北的古墓中发现的.这表明根雕在古代已具有一定的艺术水平,并形成为一个独特的艺术门类,受到人们的珍爱.南齐书中有齐高祖赠予隐士僧绍竹根“如意”的记载,同时出现了一些根制实用品、陈设品和家具.
　　唐代诗人韩愈的《题木居士》诗中,也描述了一件根雕“人物”作品.宋元时期根雕作品在宫廷和民间发展,而且有些画家也以根雕作品作为创作的素材.《百乐鼓琴图》中画的许多摆放就是根雕作品.明代,根雕作品更加具有独到的艺术特色.清代涌现出一大批根雕艺术家,使根雕创作发展到一个新阶段.他们承继了木雕艺术的传统,创作了许多优秀根艺作品,至今在北京的故宫、颐和园及上海的豫园中,仍收藏着许多清代的根雕珍品.
　　－－根雕艺术的特点－－
　　巧藉天然要贯穿于创作的始终.当选到一块具有自然形态美和创作价值的根材时,有的可以一目了然,确定创作主题,但这种情况极少.大多数是第一印象觉得其形态美,可以利用来创作点什么,但究竟创作什么并不清楚.对于一个七枝八杈、形态复杂的根体.经过作者推敲确定主题后,下一步就是制作阶段.在制作时要贯彻“三分人工,七分天成”的制作原则,围绕着主题思想的要求,巧用心计,合理而慎重地取舍.除对局部作少量的修饰和必要的雕琢外,重点应放在巧妙地利用根的自然形态上,如枝、须、洞、节、疤、纹理、色泽、态势等,尽量使这些天然特点和神韵,在已确定的艺术形象中得到合理的利用和充分的体现.在这种创作思想指导下,因材施艺,进行取舍、雕琢、磨制等一系列精到的加工,做到巧藉天然,美有所用,使自然美的“奇”与人工美的“巧”,自然地结合起来,实现原定的创作设想.
　　由于根雕要巧藉天然,虽经施艺但不留明显痕迹,使整个作品的艺术风格浑然一体.
　　－－根雕艺术的品类－－
　　实用观赏类的根雕作品,集实用和观赏于一体,以实用价值为主,兼有观赏价值.常见的有根椅、根床、根桌、根凳以及根制条几、沙发、茶几、屏风、花架等常用家具；有用根制成的笔架、镇尺、砚座等书案用品.陈设观赏类的根雕作品,主要用于陈设观赏,是根雕作品的主体部分,占绝大多数.按其造型特点,又可分为人物型、动物型、鸟禽型、鱼虫型、花木型、器物型、审美型及其他自然形态.
　　审美型,是指自然形态很美,极富有欣赏价值,但很难确定名称的一些无名根艺作品,根艺家统称之为审美型作品,或叫无名作品.
　　其他形态的根艺品,要经过根艺家加工而成,一般具有非具象的特征,给人以天然之美的感受.根雕制作的材料及工具根雕,顾名思义,是根的艺术.它所使用的主要材料是根. －－相根 －－
　　大自然造就了千姿百态的根,为根艺工作者提供了取之不尽、用之不竭的创作材料.一块自然根不经加工就是一件根艺作品的情况,几乎是没有的.但具有自然美的根材却是极其丰富的,到处都有.能否发现它的美,这取决于人们是否留心及审美能力如何.不从事根艺创作的人来说,一般是视而不见其美,引不起注意的.但是根艺爱好者却能替眼识材,进而创作出富有生命力的艺术品.
　　根雕创作的根材,主要是两个来源：一是拣.从山坡上、道路旁、梯田边拣；从农家的柴火堆和园林丢弃的桩头、废根中挑选.二是从市场上选购.
　　寻找根材的过程,是运用生活经验和艺术修养寻找创作题材的过程.但寻觅根材也不能没有重点.根艺家的共同经验是：奇特的根往往生长在环境最险恶、最艰苦的条件下.相反在平原上、沃土里生长的根,则很少有奇特形态.因此,要根据各自的生活环境,确定寻根的重点方向.
　　－－根材的种类－－
　　自然界可供选择的根材是很多的,有乔木、灌木、藤萝、竹子等.古人进行根雕创作的根材有擅香、紫檀、樟木、松、竹、藤、桑等,质地坚硬、光滑、细腻,纹理清晰,适宜进行艺术加工.现代根艺家拓宽了用材的品类.各地的气候条件和自然环境不同,可供选择的根也不同.在东北有柞、栎、杨、榆、椴、桦、映山红等硬杂木的根.华北地区有山枣（也叫酸枣）、荆条、松树、刺槐、椿树、山葡萄等.在南方有黄杨、铁杉、金钱松、龙眼、老君、紫香、竹、藤等木本植物的根.在西北和西南也有一些奇根可供选用.这些树木之根因生长在不同的气候条件下,形成了天然的奇态怪形,可供根艺爱好者借以造型,实“奇”与“巧”的结合,达到天人合一的效果.
　　－－工具及辅助材料－－
　　一般说来进行木雕创作的工具,如锯、木锉、凿子、刻刀、扁铲、斧头、木钻、木锤、刨子等,都可以用来进行根雕创作.除此之外还需要剪刀（剪枝用的剪刀）、刀子、毛刷、砂纸（布）、粗细布、棉纱、绳子等基本用具.特殊加工时,如火烤、蒸煮、防虫处理时还需要一些用具,一般家庭常有的可以代用,不一定另备.
　　用以根雕制作的材料,主要是根材.除此之外,还有些辅助材料,如胶（水胶、乳胶）、石蜡、漆（清漆、生漆、漆片）等.需要着色时,还要准备所需的颜料.
　　－－根雕的创作手法－－
　　根雕创作的基本手法,就是运用夸张、幻想和抽象等手法去反映现实生活的一种创作方法.具体他说,就是对所选定的根材作全面而细致的观察,进行巧妙构思.借其形态、纹理、节疤、凹凸、曲线、窟窿等天然殊姿异态,进行虚实结合的大胆设想.以多种题材和内容来寻找材料本身的可用价值,并善于从平凡中找非凡,逐步确定创作的整体形象.明确创作思想,大胆地想象,对根艺创作是至关重要的.
　　－－根雕制作技法－－
　　根雕制作应强调“三雕七借”和意向造型,不管是什么根材,创作什么题材,都必须遵守这个原则.在雕琢方法上应是“三雕七磨”,即以模仿根自然形态的磨制方法为主,以少量、局部的雕琢为辅,使雕磨过的部分和根的形态尽量融为一体,不露雕琢的痕迹.
　　－－具体的制作方法主要是：
　　根雕作品是供人们欣赏或使用的艺术品,一旦开裂或被虫蛀,便会影响它的欣赏价值和使用价值.因此,根材的防裂、防虫的处理就显得十分重要.
　　防裂处理；自然干燥法、蒸煮法、烘干法、浸泡法.在防裂蒸煮时加上适当的漂自粉、六六六粉等,可将里面的虫菌杀死.用经过防裂、防虫、防霉变处理的材料制作的作品,一般不会出现干裂、变形、虫蛀、腐烂、变色的现象.干剥：把根放在水中浸泡几个小时,使表皮变软,然后再用以上工具剥,比较省时、省力.许多根艺家都有自己的去皮方法,只要不损坏或少损坏木质,制作者不必拘泥于以上方法.有时根据创作需要可不去皮或保留一部分表皮,加以利用.剔朽,主要是把藏污纳垢的朽烂部分剔掉,目的在于除去根上的污垢和隐藏的虫菌,增加材质的洁净和美感.
　　根艺创作是一项艰苦的劳动,从选材、造型、构思和制作,直到命名,需历时一年半载,甚至更长时间方可完成. 选材是根雕制作的第一步.根雕用材必须选择材质坚硬、木质细腻、木性稳定、不易龟裂变形、不蛀不朽能长久保存的树种,如黄杨、檀木、榉木、柏木、榆木等都是根艺造型的上好材质品种.被水淤泥淹没或深埋土中的死根,经数百年碳化形成的古老阴沉根木,其质坚几乎接近化石,更是根艺的佳材. 巧雕
　　根材造型的选择标准可概括为“稀、奇、古、怪”四种类型,此类素材在自然界极为难得.一般生长在平原或土层较厚山地的树根,因水和养分充足,生长快,木质纤维也较松,难以形成奇特形态.只有生长在恶劣环境中的根材,如背阳生长或悬崖峭壁石缝中,并经雷劈、火烧、蚁蚀、石压、人踩、刀砍而顽强生存下来的树根,由于光照不足缺土少水乏养分,久长不大渐渐变形,年愈久,质愈坚,造型也愈奇崛遒劲,是根艺的理想用材. 根艺创作的构思,必须着眼于最大限度地保护自然之形,溢自然之美,而一切人为艺术的再创造的痕迹需藏于不露之中.构思中应对根材作多角度的全面观察,反复揣摩,依形度势,深思熟虑后方能定型.如构思未成熟一时难以立断的根材,可搁置一段时间,常有经过一年半载后方能发现意外的收获. 根雕的制作一般可分脱脂处理、去皮清洗、脱水干燥、打坯、修官、粗磨、细磨,着色上漆、命名等八个步骤.
　　回答者： 55279649 | 五级 | 2010-10-8 21:38
　　根雕艺术在我国源远流长的文化艺术之河中,是一门有着鲜明的艺术风格与个性的独立的艺术门类.它以集自然之美、塑造化之妙的形式和风格创造出魅力无穷的艺术氛围,在创作中巧藉自然,妙施雕琢,以多种多样的表现形式、技法营造神奇的艺术境界,是源于自然又高于自然的艺术,是人类智慧与自然完美的结合.
　　平时讲的根雕艺术,主要表现为根雕、根造型、根书法、根贴画等,实际上分为根艺和根雕两部分,两者有近似之处,也有明显区别.根艺的特点是天然造型,突出“天然美”.著名美术史家常任侠先生为根艺题十句话：“天然造型,历史长久,奇根劲节,饱含异光,造物赋形,变化无方,惟有识者,乃能衡量,略加修整,永作宝藏.”中国根艺大师屠一道先生把根艺特点总结了五个字：真、奇、古、怪、绝.这都说明根材对根艺的重要性,没有好的天然形成的好根材,决不能制作好的根艺作品.寻找理想的根材十分艰难,往往过百木而不遇,相千根亦难一得.一根在手,百看千相,反复审察,要在爱护天然,不损天然,依形度势,十分谨慎地略加整删,在似与非似中寻求意境,在根木节、疤、瘤上找传神.“根艺之宝,宝在自然,天人合一,神形兼备”,这是根艺价值的根本所在.根雕与根艺不同,它的制作主要有三类：一是对天然造型有缺憾的根材,以雕琢来弥补它的缺憾,仍以顺从根材的天然为主,只是进行小雕小琢；二是大雕大改,根材缺头雕头,缺脚雕脚,太粗可改细,太大可改小,不能成形雕琢成形；三是利用根材自由造型,仅雕一个头脸,亦有手足,其余部分的疤瘤保留不动,天缺人工补,人补天不足,以高超的创造技巧,把天然美和人工美结合起来,巧夺天工,相映生辉,博得人们的喜爱,给人以美的享受.
　　根雕艺术的命题是十分重要的,它是根艺创作中的精神思维活动,是艺术家艺术构思的组成部分,是艺术作品的表象形式和精神内涵的纽带,也是创作者和欣赏者进行情感交流的桥梁,命题和美的形象、美的内涵是相互依存、相互衬托的.精彩的命题使形象锦上添花,画龙点睛,反之,形式和内容不吻合、不相配的命题,不但不会掩饰作品形象上的缺陷,反而适得其反,使欣赏者产生拒绝心理.